综上不难看出，《贝克街的亡灵》除了是一部成功的推理悬疑剧外，更是一部合格的“好莱坞”式电影作品。鲜明的角色设定，一个角色代表一个社会人群当然如果只是依靠着上述的几个要素，那么《贝克街的亡灵》自然称不上是口碑最佳的剧场版。但它透露出了日本当时社会阶层固化的现实，而社会阶层固化是每个国家都面临的问题，同时揭露出当今许多国家都存在的教育问题。
对于《名侦探柯南》的剧场版作品，我相信每一位“柯粉”心中都有属于自己的一部经典，比如说喜欢服部平次的会首推《迷宫的十字路口》，沉迷于安室透帅气的会选《零的执行人》，爱慕基德大人的则会抱着《天空的遇难船》和《绀青之拳》死磕，而被无数电影爱好者认定为公正权威的评分网站某瓣则是把它的最佳给了柯南M6《贝克街的亡灵》。
对于《贝克街的亡灵》这部作品，就我个人而言，可以称得上是空前绝后了，它摆脱了传统的侦探套路模式，真正大胆的去创新，采用了双线叙事，让主角柯南与自己的父亲工藤优作同时在不同的时空中进行破案，同时通过弘树这个角色及剧情内容直击当时日本所存在的各种社会问题，而且那时的柯南还没有进化成超级英雄，所以悬念和紧张的感铺设也还算不错，获得高评分高口碑算是情理之中。
今天就让我带大家温故而知新一下，具体聊一聊《贝克街的亡灵》都有哪些特别的地方使得它能在众多柯南剧场版中脱颖而出。
《贝克街的亡灵》虽是一部推理动画，却也不乏“好莱坞”模式设定首先有一点必须要明白，那就是推理悬疑和热血动作这两种类元素设定是不存在冲突的，简单的说就是说两种元素是可以存在同一部作品之中的。
而《贝克街的亡灵》这部作品的成功因素之一，就是把推理悬疑和“好莱坞”式的热血动作完美地融合到了一起，比如说我们在它身上可以找到很多契合好莱坞作品的点。
①首先是公式化的剧情内容：
好莱坞英雄电影的基本套路是什么？不过就是“展现能力-遇到困难-克服困难”的设定，就像我们熟悉的《复仇者联盟》的超级英雄故事，大部分主角都是前期获得能力各种帅，中期迷茫走崩溃，后期觉醒成英雄。
而这些在《贝克街的亡灵》中都展现得淋漓尽致，从一开始进入游戏时柯南凭借着自己福尔摩斯粉和推理能力的优势带着大家各种顺利前行，到遇见游戏中的反派“开膛手”杰克后同伴一个个出局的无助与迷茫，再到因为剧中福尔摩斯的提醒和鼓励而重新振作起来，如果我们抛弃那些冠冕堂皇的大道理，单单只从角色方面出发，《贝克街的亡灵》更像是柯南的一次历险和成长的故事。
②其次是图解式的视觉背景设定：
特定的视觉背景代表着特定的文化及环境特征。
如大漠通常代表着大自然的无情、酒馆通常代表着鱼龙混杂、深山通常代表着质朴纯真或愚昧落后。《名侦探柯南》是一部现代作品，而《贝克街的亡灵》得这个故事却取自于作者柯南道尔的《福尔摩斯》故事系列，按常理它们两个是不存在相互交集的，可是制作方却用一种游戏的方式让这两个处于不同时代不同空间的两个故事相互连接在一起。
让当代的一位名侦探送到另一个侦探的黄金时代去，让英雄能有用武之地，体现自身原有的价值，这不就是好莱坞式电影一直都在追求和宣扬的思想价值观吗？
③最后是个性化的角色设定：
这一点解释起来就更简单了，总结起来就4个字“鹤立独行”。
好莱坞电影的主角总是很有辨识度的，就好比《复仇者联盟》中虽然有着众多的英雄，但是却没有一个英雄的样子或能力是重复的，哪怕是战争机器与钢铁侠，它们也存在着武器上的不同，同样道理，作为M6中的绝对主角，柯南（工藤新一）也有着属于自己的独特的辨识度，
圆框眼镜、深蓝色西装搭配浅色短裤、红色领结型变声器、相信看官们不用看图便能识别出这就是柯南，和那些超级英雄一样，鲜明的个人特征让柯南的角色形象深入人心，这些都极大地增加了主角的亲和力。
综上不难看出，《贝克街的亡灵》除了是一部成功的推理悬疑剧外，更是一部合格的“好莱坞”式电影作品。
鲜明的角色设定，一个角色代表一个社会人群当然如果只是依靠着上述的几个要素，那么《贝克街的亡灵》自然称不上是口碑最佳的剧场版。
相比于叙事方式的大胆创新，M6自身所要表达的现实意义和反思才是这部作品最大的一个亮点，而这些制作方都通过剧中的每个角色来为我们一一展现。
①对日本传统教育制度的反思：
天才儿童弘树的悲剧其实就是日本传统教育弊端的一个牺牲品，应试教育下的是对于孩子天性和能力的扼杀，对于这点内容，我不打算深聊，我只想用剧中的一个现象来表达，弘树在日本被大家定义为“只会玩电脑”的问题儿童，但是他在美国却得到了一个“10岁天才儿童”的称呼，所以请大家细品。
②对日本传统世袭制度的弊端的反省：
编剧野泽尚先生通过灰原的口暗贬日本社会的世袭弊端，在本剧中充斥着各种代表着日本未来的菁英二代、三代。他们一生无风雨，就像温室中的花朵一般，遇到困难永远有人给他们解决，这样的情况，以至于让他们认为他们本就应高高在上，不惹凡尘，也理所当然的认为自己处理问题会比普通人强。
在社会中，没有人能够独善其身，社会阶层固然有三六九等之分，但人与人之间没有，每个人都是“平等”的个体，改变一件事最好的办法不是暴力摧毁，而是从内部逐个分解，就像最后柯南对弘树说的一番话：“要让日本重新开始的办法，并不是抹杀第二代、第三代的子孙，不依赖父母的力量跨越障碍，你期待我们能通过这个游戏，来让自己成长？”
现实的人生，可也远不止游戏那么简单。
③揭露无法直面历史和过去的一代人：
19世纪末的伦敦，由于第一次工业革命的开展，生产力得到了极大的发展，但随之而来的便是环境、社会贫富差距大的问题，这也导致社会秩序的混乱。
在这一个时代，偷抢砸频频发生，而开膛手杰克就是这一时代黑暗之面的象征，正如辛多拉董事长为了掩饰自己的真实身份而逼死弘树、杀死坚村（弘树的亲生父亲）一样，而他让弘树研发的人工智慧本意也不是用作正途，而是用来犯罪。
为了掩饰一个谎言，就必定要撒下另外一个谎言，没有想着如何改变，过于在乎世人的眼光，眼前的名利与财富蒙蔽了他的双眼，最后他也走向了灭亡。
当然类似于辛多拉这类的人也存在于当时的日本社会里，随着二战的战败，日本虽然结束了军国主义的时代，但是却也留下了一批极端的军国主义者，他们不承认历史，也不直面自己的错误，他们就如剧中的辛多拉董事长为了自己的私利不择手段的去掩盖一切的真相。
总结：《贝克街的亡灵》显然很科幻，其中的推理成分也比较少，更有点像是一个少年冒险篇。但它透露出了日本当时社会阶层固化的现实，而社会阶层固化是每个国家都面临的问题，同时揭露出当今许多国家都存在的教育问题。所以某种程度上讲，这部剧场版的思想寓意绝对堪称柯南里面最好的（至少评分口碑上），也算是柯南电影里面第一部也是迄今为止唯一一部具有社会意义，推动社会进步的电影。
也许这些也许就是这部电影经久不衰的主要原有所在吧。
最后你们对于这部作品还有哪些独到的看法，欢迎留言。
（以上仅为个人意见与想法，文中图片来自相关影视动画作品）
