唐高祖李渊题名的顾恺之洛神赋图作者邱季端邱季端文化博览馆即使是宋摹本，东晋顾恺之的《洛神赋图》也排名中国十大传世名画之首声名赫赫的顾恺之没有真迹传世，这是现代学者盖棺论定的结论如果有顾恺之的亲笔画作现身，肯定要闹翻天闹就闹吧！有物。
作者 邱季端 邱季端文化博览馆
即使是宋摹本，东晋顾恺之的《洛神赋图》也排名中国十大传世名画之首。
声名赫赫的顾恺之没有真迹传世，这是现代学者盖棺论定的结论。如果有顾恺之的亲笔画作现身，肯定要闹翻天。
闹就闹吧！有物证就有发言权。
盖棺未必论定，历史的玩笑有时开得很大。
寒江雪艺术馆恰恰有幅顾恺之题诗题名盖章的《洛神赋图》，这幅画装裱引首是唐朝开国皇帝李渊的题名，雄劲的大楷“洛神赋”展现了大唐开国皇帝的宏伟气概。
顾恺之在图右上方题了七言诗：“峯头黛色晴犹湿，笔底春云暗不开。墨华淋漓翠溦断，隐几忽闻山雨来。丁卯立夏 顾恺之画。”
请教马世川老师对我馆藏的《洛神赋图》的意见，他和张晓平老师是为数不多的真正对中国古代书画有真知灼见的学者。
马老师的回复如下：“首先是手绘作品（马老师肯定不是珂版印刷品），其次它的传承关系非常清晰可辨，从唐代开始，历代大家及皇家贵胄皆有表达。题材就是一个，也就是依据曹植的同名作品《洛神赋》的内容绘画的结果。这一类作品后朝历代多有临摹，所以版本不少，节选的内容也不尽一样。就我所见，吴道子、仇英也有类似的作品，但他们的作品，印鉴也好、题跋也好，往往是截止于作品以下的时代。我的意见是，用量子仪器检测一下画芯本身，然后检测题跋的年代，结果会对我们有帮助。我一直以为，任何名品，一定会有若干幅存在，即便是顾恺之本人也不会是一个版本。但无论如何，绘画本身的质量是无可挑剔的，它的绘画风格也和那个时代匹配，这显然是一幅上等的作品。”
马老师建议用量子仪器检验画芯和跋，我们已经做了，结果和马老师的目测完全吻合。由此可见，马世川老师果然是古代书画鉴赏大师。
古代书画，经过多少次的装裱，加上纸绢很薄，年代久远，信息量微弱，用量子仪器检测可能存在多个共鸣点，很难寻踪。我们先用场共振找出大概的年份，再用量子找岀具体哪一年，简单快捷又准确。
我不是量子检测仪器和场共振的发明者和经销商，没有义务宣传。但我是用金钱购买的使用者，必须验证它能不能检测古代艺术品制作年代的要求。使用一年多以来，我觉得准确率很高。偶有差错，不是机器的问题，而是人的精神状态问题。如果能够升级智能化，排除人为的因素，则是里程碑的科研成果，其实用价值远在获得诺贝尔奖的“碳十四”之上。
顾恺之亲题“丁卯立夏顾恺之画”。东晋有两个丁卯年，分别是公元307年和367年。我们仪器检测是367年画的。按照传统说法顾恺之的生年是348年，此年顾恺之19岁，19岁能否完成艺术“古来未有”（谢安的评价）的旷世杰作，不无怀疑。历史记载东晋很多名人的生卒年月都不准确，比如王羲之，一说生于303年，一说生于321年，竟然相差18年。《晋书》的《文苑列传顾恺之》没说明顾的生卒日期，应是不详之故。我认为顾恺之的生年应该早于348年，谢安曾对顾恺之说：“卿画蒼䓹，古来未有。”谢安生于320年（谢的生年《晋书》有载），大顾28岁。这位淝水之战的军事统帅不大可能对一位小近30岁初试啼声的后生讲这种话。顾恺之必须有相当的艺术积累才能获得谢安的青睐。也就是说，顾比谢年轻，但是不会相差28岁。
仪器检测可以帮助我们纠正很多错误的历史结论。
李渊的题字写于627年，此时李渊已被请上“太上皇”的虚座，只好落款“李渊”的姓名，他的玄孙唐玄宗在画芯上题“顾恺之传世真品宝藏”落款是玄宗，不是题姓名李隆基。玄宗也做过太上皇，那是安史之乱后的事。题字写于748年，玄宗还在位。
玄宗是庙号，很多人认为庙号是过世后才有，有人认为登基时即有，孰是孰非？汝窑很多徽宗款，明清两代，瓷器的庙号款比比皆是。
八位唐代名人的印章和题跋佐证这幅《洛神赋图》的真实性。分别是唐初两位大臣陆柬之和房玄龄，唐玄宗时的草圣张旭，大画家周昉、吴道子，名臣徐浩，唐晚期的大书法家柳公权和画僧贯休。
唐之后，此画先后收入两宋和金、元内府，明淸时也收入内府，自宋至清众多名家留下鉴赏印章。
唐之后，此画先后收入两宋和金、元内府，明淸时也收入内府，自宋至清众多名家留下鉴赏印章。
吴道子印
贯休之印
金章宗“明昌御览”收藏印
元文宗“天历之宝”收藏印
明内府“武英殿宝”收藏印
康熙“体元主人”收藏印
“雍正御览之宝”收藏印
康熙“万几余暇”收藏印
嘉庆“宝笈三编”收藏印
所有印章和题跋经检测全部符合年代。
顾恺之把曹植文字描述的《洛神赋》，通过形象化的视觉效果把人神之间虚幻的爱情故事舞台化，这是笔墨创造的神奇世界。
这幅仕女山水图纵58厘米、横1400厘米，创作于一千六百五十二年前。它的艺术成就震古烁今，“古之未来”，后之范模。在我们对近代西方绘画顶礼膜拜的时候，更应该为我们祖先的艺术成就感到骄傲。
北京故宫有幅纵27.1厘米、横572.8厘米的同名绢画，学者认定是宋代的摹本，这个摹本技巧不高，两幅画比较便知高下。
左寒江雪艺术馆藏 右故宫博物院藏
请看曹植是怎样描述洛神的：“其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。秾纤得衷，修短合度。肩若削成，腰如约素。延颈秀项，皓质呈露。芳泽无加，铅华弗御。云髻峨峨，修眉联娟。丹唇外朗，皓齿内鲜，明眸善睐，靥辅承权。瑰姿艳逸，仪静体闲。柔情绰态，媚于语言。奇服旷世，骨像应图。披罗衣之璀粲兮，珥瑶碧之华琚。戴金翠之首饰，缀明珠以耀躯。践远游之文履，曳雾绡之轻裾。微幽兰之芳蔼兮，步踟蹰于山隅。”
上：寒江雪版场景 下：故宫版场景
上：寒江雪版场景 下：故宫版场景
请看两幅画是怎样画洛神的：
顾恺之的这幅画，主角是洛神，这位“翩若惊鸿、婉若游龙”的神女成了后来仕女画追逐的标本，同时画中的山水也开创青绿山水之先河。画史所谓隋唐展子度、李思训是中国青绿山水之鼻祖，不对，应让位给东晋的顾恺之。
上：寒江雪版场景 下：故宫版场景
上：寒江雪版场景 下：故宫版场景
上：寒江雪版场景 下：故宫版场景
继续
上：寒江雪版场景 下：故宫版场景
中国是第一个发明养蚕缫丝编织帛绢的国家，商周战汉绢帛画至少犹存；中国也是第一个发明造纸技术的国家。这两项发明为中国画奠定了物质基础，加上始于三星堆、良渚的漆画，笔墨、纸绢、矿物原料的相辅相成，制作国画就具备了完整的技术条件。得益于商周以降深厚的文化积淀，魏晋南北朝终于迎来了中国书画的第一个黄金时代。
