虽然因为出演的作品不多不能被称为童星，但是他在很多观众内心的地位已经超出了童星的级别。一直到现在的这部网络电影《辛弃疾1162》里谢苗的表现，才让观众重新有了当初的感觉，重新崛起不再是奢望。整个打斗场面盛气凌云、杀气十足，绝不滥用慢镜头。而且影片中将冷兵器的运用，尤其是剑和榔头都挥强劲有力。这部戏讲的时代背景不过是辛弃疾22岁时候发生的事情，但是中年人的妆感，让观众很难有代入感。
辛弃疾生平事迹详细?现在由于各大城市都在严令让居民待在家里防控疫情，所以电影院内的大片也都纷纷下架，这种情况使网络电影渐渐的走入了大家的视野，《辛弃疾1162》就是其中的一部这部电影从播出到现在票房已经突破了1120万，成为网络电影中极少数大获全胜的电影这部电影没有那些叫得上名字的一线明星，也没有朗朗上口的导演，更没有巨额的投资但是对比同样作为网络电影的《见龙卸甲》、《大汉雄师》等等，口碑好的可不是一点半点，下面我们就来聊聊关于辛弃疾生平事迹详细?接下来我们就一起去了解一下吧!
辛弃疾生平事迹详细
现在由于各大城市都在严令让居民待在家里防控疫情，所以电影院内的大片也都纷纷下架，这种情况使网络电影渐渐的走入了大家的视野，《辛弃疾1162》就是其中的一部。这部电影从播出到现在票房已经突破了1120万，成为网络电影中极少数大获全胜的电影。这部电影没有那些叫得上名字的一线明星，也没有朗朗上口的导演，更没有巨额的投资。但是对比同样作为网络电影的《见龙卸甲》、《大汉雄师》等等，口碑好的可不是一点半点。
首先，作为主演的谢苗没有很高的名气，但是他在影片当中的演技真的是可圈可点。作为演武打戏出生的他，有过硬的武打功底，一个人就撑起了一整部戏。在众多80，90后叫得上名字的功夫片当中，当时还只是个孩子的谢苗就已经可以和释小龙、郝劭文这样的著名武打明星一起出现在大家面前了。虽然因为出演的作品不多不能被称为童星，但是他在很多观众内心的地位已经超出了童星的级别。冷静沉着的性格透露着点早熟的感觉，作为孩子身上又有可爱的因素，耍起功夫来更是毫不含糊。即使是去掉“功夫”的标签，他对角色的诠释也完全不输给和她对戏的香港巨星。
比如对李连杰的离家心怀不解但是又欲言又止的心理；
母亲病逝时他潸然泪下的神情，让人很难确定的他到底是本色出演还是技巧使然。
香港著名的制片人兼导演王晶在早年间就和谢苗的母亲说过，谢苗这个孩子的演艺之路正当红，应该趁热打铁让他继续留在影视行业发展，但是可能因为中国人对读书的固有思想影响，认为什么事都没有读书来的重要，还有周瑞发亲自发声的关系，所以当时已经在影视圈取得一定地位的谢苗听了妈妈的话回到了学校好好上学完成他的学业。后来的他就很少再出现在大家的视野当中了，也很难再达到当时的地位了。一直到现在的这部网络电影《辛弃疾1162》里谢苗的表现，才让观众重新有了当初的感觉，重新崛起不再是奢望。作为当初李连杰的“欲用儿子”，谢苗在电影当中对角色辛弃疾的诠释可谓是恰到好处。能文能武，真的是继承了当初李连杰的衣钵。尤其是耿京哭灵那段，可以说市面上能打的角色，没有一个可以和他的演技相媲美。
说完了演员的演技，这部电影中的动作场面也是相当的有看头。虽然不比《叶问》、《师傅》这样的大级别制作团队制作出来的壮大场景，但是影片中对于节奏的把控拿捏的十分精准。整个打斗场面盛气凌云、杀气十足，绝不滥用慢镜头。而且影片中将冷兵器的运用，尤其是剑和榔头都挥强劲有力。
比如电影中虚构的人物“榔头”，这个人物的武器配备主要是以锤子、斧头这样类型的大型兵器，这样的兵器设定不仅是给人物的形象塑造起到了加分的效果，而且特别符合当时的时代特色。这样的大型重兵器的运用，早在五代十国的时候就开始流行了，这样的兵器和刀剑这样轻便的武器相比虽然笨重写，但是有很好的防御效果，同样因为武器自身因素的制约，使用这类武器的人一般都要求有强健的体魄，以及比普通人要高一半的力量。影片中在对于霸王花干掉郡主这样的情结交代也十分的干净利落。和其他电影里对两女子的对决主要以突出美感，追求华丽不同，这部影片中，两人打斗的画面就几下就结束了，抹脖子也抹的很干脆，算是对军旅战斗比较有特点的展现。
还有就是在电影的故事层面，作为一部有历史主题的影片，最重要的还是，最终历史，贴近历史，不生搬硬套更改历史，因为历史故事本身就是一个很好的剧本，它很多时候都比影视剧来的更加传奇。影片的导演就是认识到了这一点，所以选择用故事来讲故事。《辛弃疾1162》讲的就是辛弃疾在1162年的生平事迹，不太了解历史的人，可能对辛弃疾的印象只停留在课本当中一知半解，认为他只会挥毫泼墨，说他其实是个武将，多数人都表示不相信。但是在历史文献的事实情况之下，我们又不得不承认这一点。“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”就是辛弃疾晚年的时候回顾年轻时的征战四方而写下的千古绝句。
在这个以“男人”为故事主要诉说对象的主题之下，虽然历史当中没有过多的史料记载辛弃疾的感情生活，但是为了能让故事的整体看起来更和谐，不会“阳盛阴衰”，导演就安排了一个历史上没有的虚构人物“霜花”进去。而这个角色的安排也没有对稼轩先生原本的人设产生负面的影响，还能满足观众由于女性人物在中国历史上登场频率过少的遗憾，确实是一个不错的安排。特别是在影片的结尾，稼轩先生和霜花隔空相望的画面，更是感动了无数观众，赚足了眼泪。用诗歌的形式表达，不仅是稼轩先生对青春的回忆，对老年寂寞的感叹，更是对他这一生的概论。
另外，片尾的字幕配乐同样看得出制作团队花了很大的心思在里面，每一句歌词几乎都是来自辛弃疾的不同诗词作品。电影中也不乏有很多镜头都有教育意义，向当代社会下的大众生动的诠释了什么是“国土统一”，什么是“爱国之上”，什么是“以民为本”等思想。在教育青少年理想信念方面、历史文化传统方面、爱国主义教育方面等多个方面，都起到了引导年轻人在新时代坚守爱国情怀的精神。随着我们强化整体民族意识，结合边疆的思想训练营兴办等，这部电影能够过审，也意味着今后不会再过分考量团结的因素，淡化处理历史上的民族矛盾了，比如披羊皮也还原了。民族有矛盾，是历史，要反映，但更需要看重和表达出来的，则是维护中华民族，强调爱国主义的精神，例如剧中保护金人市民。而且这句的台词也有不少改动，很多地方看口型，为了规避审核，喊的是“光复山东”，但最后成片的实际配的音，却是“恢复故土”，加之指导单位是北京广电中心，可见在这方面的表述上，我们的自信是越来越强了。
但是再好的剧也总有一些缺憾，比如对于主演谢苗的妆效设计就显得有点过于老气。这部戏讲的时代背景不过是辛弃疾22岁时候发生的事情，但是中年人的妆感，让观众很难有代入感。尤其是拍到一些特写的时候，虽然有练武之人的果断检疫，却少了青涩的模样，弯曲的头发更是让有强迫症的网友表示很像把他捋直。这些小细节和影片整体的质量相比也算小巫见大巫了。
总体来说这部电影能成为大众探讨的热点，其中的奥义还有很多，认真观看不难看出。而且通过这部电影中的好内容，好题材，好团队，已经让我们看到了网络电影的发展前景是一片光明，所以我们对未来的影视事业应该继续抱着支持的态度。
你们对《辛弃疾1162》这部片子有什么看法呢？
